Если мозаичное панно «Родина-мать», собранное из камушков в 1965 году на фасаде кинотеатра «Родина» по проспекту им. газ. «Красноярский рабочий», – это шедевр городского пространства правобережья, то горельеф «Свобода», установленный в 1977 году на фасаде кинотеатра «Октябрь» (ныне – «Дом кино»), – это «изюминка» на многослойном культурном «торте» главной улицы левобережья. И, как нередко бывает, горельеф воспринимается сейчас как «само собой...», как неотъемлемая часть этого участка проспекта Мира, в соответствии с его духом местности (genius loci). 

«Красноярская мадонна» на «Родине», можно сказать, что в прямом смысле была результатом семейного трио – папы (Евгения Степановича Кобытева), мамы (Тамары Алексеевны Мирошкиной) и дочери (Веры Евгеньевны Полынской-Кобытевой).  Горельеф с женщиной-революционеркой стал итогом творческого содружества трёх замечательных созидателей – архитектора Эдуарда Михайловича Панова, скульпторов Юрия Павловича Ишханова и Александра Давидовича Давыдова.

       Иногда это произведение искусства называют барельефом, что неправильно. Барельеф (фр. bas-relief «низкий рельеф»): выпуклое изображение выступает над плоскостью фона – не более чем на половину объёма. Горельеф (фр. haut-relief «высокий рельеф»): выпуклое изображение выступает над плоскостью фона – более чем на половину объёма. Разница – в соотношении фона и объёма выпуклой части.

Пропагандистский революционный пафос

       Горельеф появился после строительной перестройки фасада кинотеатра «Октябрь» в 1977 году, к празднованию 60-летия Октябрьской революции.

По техническому заданию (заказу) в состав изображения должно было войти «... олицетворение (аллегория) Октябрьской революции, символ наступившего в 1917 году социалистического Нового времени». В первоначальных набросках горельеф выглядел иначе – с изображением военного корабля: крейсера «Аврора» или броненосца «Потёмкин».

       Автор эскизов архитектор Эдуард Михайлович Панов в пояснениях к ним отмечал: «Крейсер "Аврора" – это Октябрь 1917 года, "Броненосец Потёмкин" – это кино, один из лучших фильмов всех времён и народов по итогам опросов критиков, кинорежиссёров и публики». 

После творческих поисков и обсуждений «картинка» поменялась.

      Большой квадрат с изображением мощной фигуры полуобнажённой женщины с серпом и молотом в руках. Она словно «выбегает» (или «выпрыгивает»?) из глубины на того, кто смотрит снизу вверх на горельеф. Тело – динамично, мускулы – подчёркнуты, пластика – энергична.
Обращают особое внимание открытый рот, нагая грудь (что выглядело крайне дерзко для того «застойного» периода советской эпохи), босые и «накаченные» ноги, рабочие, натруженные руки...

Никакой вам женской «утончённости», вся символика – скорее безжалостная, мягко говоря, бабья «грубоватость». Такая она, пролетарская свобода-революция топлес.

Знаменитые предшественники

      Горельеф по образной композиции напоминает знаменитую скульптурную мраморную группу скульптора Франсуа Рюда (1784 – 1855) – «Выступление волонтёров», более известной как «Марсельеза» (по названию песни времён Французской революции 1789 года, государственного гимна современной Франции), на одной из сторон парижской Триумфальной арки.

      Вторая важная ассоциация – значительно более знаменитая картина «Свобода, ведущая народ», другое название «Свобода на баррикадах» (1830 г.) художника Эжена Делакруа (1798 – 1863), одно из самых узнаваемых полотен в мировой истории живописи. Тут Свобода символизирует самоотверженность французов, способных с «голой грудью» драться с врагом, она шагает по груде трупов, словно выходя из холста прямо на зрителя.

       Многие ассоциируют «Свободу, ведущую народ» с Парижской коммуной времён революционных событий 1871 года (ту самую, которую марксисты объявили первым в истории примером диктатуры пролетариата, а во времена СССР ставшей важным символом официальной пропаганды). Это неверно, картина Эжена Делакруа никакого отношения к Парижской коммуне не имеет, картина – о «буржуазной» революции 1830 года.
«Свобода, ведущая народ» с её голой грудью и влекущим символизмом, с дымом, баррикадой, ружьями, мальчиком, размахивающим пистолетами, стала столь ярким и выразительным образом, что превратилась в воплощение мифа революционности.
Картина замечательная, картина всех революций.
Кстати, картина Делакруа вдохновила Фредерика Бартольди (1834 – 1904) при создании 46-метровой «Свободы, озаряющей мир», более известной как «Статуя Свободы» (1886 г.), подаренной французами Соединённым Штатам Америки спустя полвека после написания картины.

     Но что любопытно: по своей композиции и образу главной героини картина Эжена Делакруа очень напоминает шедевр позднего Возрождения – фреску Рафаэля «Триумф Галатеи» (1512 г.)

      Всё куда-то движется, клубится, рослые красавцы-мужчины, одухотворённые красавицы-полубогини. Все охвачены единым порывом, стремлением. Обнажённость, красота, ликующее счастье: свобода.

      Кажется, что Делакруа свою Свободу просто скопировал с Галатеи, только у француза она левую руку подняла и держит флаг, в правой руке – винтовка... Нижняя половина вообще без изменений оставлена.
И, вероятно (можно предположить), что образованные французы – современники Эжена Делакруа легко «считывали» этот контекст: декларативную замену античных богинь на новую патетическую аллегорию – Свободу. (Важный нюанс: Свобода у Делакруа босая – так было принято изображать богов.)
Вообще, «Свобода, ведущая народ» похожа на всех нарисованных морских античных красавиц: Галатею, Венеру, Афродиту, Амфитриту и прочих.
Вот замечательный «Триумф Амфитриты» (1634 г.) Николы Пуссена: боги и богини, нереиды, все голые, несутся на конях, дельфинах или просто бегом.

       Не могу удержаться, чтобы не сказать ещё об одной аллюзии. Автору красноярского горельефа «Свобода», архитектору Эдуарду Михайловичу Панову, мне кажется, это понравилось бы: он любил всевозможные аллюзии, интерпретации, предположения...
Все знают картину Василия Ивановича Сурикова (1848 – 1916) «Боярыня Морозова» (1887 г.). Помните? Стремительно несутся по зимней московской улице сани с фанатичной боярыней. В ссылку, в острог, в земляную яму, на смерть – но напоследок перекреститься двумя перстами! Само собой, боярыня Феодосия Морозова – никакая не революционерка, она – подлинная реакционерка, сподвижница знаменитого протопопа Аввакума. Но раскольники были сродни русским большевикам-революционерам. Из них тоже можно было «делать бы гвозди...».

     Глухо одетая, вся в чёрном аристократка-боярыня, закованная в цепи, – композиционный центр картины. Вокруг – много персонажей: случайные наблюдатели из уличной толпы по-разному реагируют на идейный фанатизм боярыни, кто-то усмехается и глумится, кто-то сострадает. Но в целом образ Морозовой на картине предстаёт победоносным: большая часть толпящихся смотрит на неё с благоговением и кланяется ей, а сама она выражает готовность идти до конца за свои убеждения. Всё отражает сказанное о ней Аввакумом: «Кидаешься ты на врага, аки лев». Символический жест – поднятая правая рука с двуперстием по старообрядческому канону – это прощание со старой Русью.
Современники сравнивали героиню картины Сурикова с героями своего времени – народниками и народовольцами. Например, писатель Владимир Короленко, сам прошедший несколько арестов и ссылок за народнические убеждения (в 1881 году, кстати, побывал и в Красноярской тюрьме, по пути в очередную ссылку) спорил с теми, кто видел в «Боярыне Морозове» гимн средневековому фанатизму: «Она так бесстрашно идёт на лютую муку и этим будит в нас сочувствие к подвигу. Это было созвучно времени. Есть нечто великое в человеке, идущем сознательно на гибель за то, что считает истиной».

     Безусловно, авторам красноярского горельефа «Свобода» была знакома фреска мексиканского художника Давида Сикейроса (1896 – 1974) – «Новая демократия» (1945 г.), размещённая на фасаде Музея изящных искусств в Мехико.

       Образ сикейровской Свободы – «Новой демократии» – это изображение могучего обнажённого женского торса с протянутыми вперёд мощными руками, разрывающими сковывающие их цепи-кандалы. Женщина как будто стремительно движется на зрителя, держа в одной руке факел – символ освещения нового пути, а в другой – цветок, символ любви. Созданная сразу же после Второй мировой войны, эта роспись была символом свободы и демократии, нарождающейся после победы над фашизмом. Громадная картина, написанная по сырой штукатурке водяными красками, занимает площадь 55 кв. м.

Символика и геральдика

        Вернёмся к красноярской «Свободе» на фасаде кинотеатра «Октябрь».
Включаясь в романтическую традицию символического изображения Свободы (с большой буквы), авторы красноярского горельефа естественным образом обнажили (в смысле – раздели) фигуру революционерки. И, очевидно, этим и объяснили Эдуард Панов, Юрий Ишханов и Давид Давыдов провокативность (скажем так: пикантность) и смелость появления открытой женской груди: прикрываясь авторитетными именами Делакруа и Сикейроса. Мол, Свобода у великих художников – она почти всегда топлес.
Интересны и значительны детали композиции. За спиной революционерки: слева и справа – оружейные и пушечные дула, сверху – языки пламени, представленные на фоне надписи «ПРОЛЕТАРСКАЯ РЕВОЛЮЦИЯ». Буквы в этом словосочетании расположены полукругом, что, вероятно, является метафорой восхода (надпись плохо «считывается» при непосредственном обзоре горельефа, лучше эти два слова просматриваются на фотографиях).
Под ногами кричащей революционерки – поверженный геральдический орёл и символы монархической власти: скипетр и держава. «Отречёмся от старого мира, отряхнём его прах с наших ног».

      Победившие революционные режимы всегда оскверняют или уничтожают символы и памятники прежней власти, статуи легко падают с пьедесталов. Похожие акты вандализма по отношению к символам происходили и происходят во всех странах, где случались революции.
Памятники участникам революций и гражданских войн прославляют победителей и игнорируют побеждённых, никогда не проявляя милости к падшим.
НО: нередко, что потом, через годы-десятилетия приходится восстанавливать разрушенные скульптуры и/или символы, воздвигать монументы бывшим врагам и жертвам революций. Делая это, государство признаёт собственную (можно сказать, контрреволюционную) трансформацию и её же осуществляет...

Пролетарская революция, победив в отдельно взятой стране, сохранила свои «достижения» недолго – чуть более 70 лет. «Всеобщего освобождения человечества» не произошло.
Через 15 лет после появления красноярского горельефа Свободы-Революции с поверженным орлом, в 1993 году этот орёл был возвращён на герб «новой» России. Современный герб с двуглавым орлом, держащим в правой лапе скипетр, а в левой – державу, утверждён Указом Президента Российской Федерации от 30 ноября 1993 года (№ 2050). Скипетр и держава одолели серп и молот. Теперь вполне впору ставить в городском пространстве монумент с «новой русской» Свободой, с обновлённой, модернизированной символикой.
В этой связи вспоминается начало фильма Сергея Эйзенштейна «Октябрь», где памятник царю вначале рассыпается, а потом «собирается». Пересмотрите, не пожалеете.
А ещё помните ли вы стихи поэта-сатирика XIX века Василия Курочкина (1831 – 1875), написанные в 1857-м?

Двуглавый орёл

Я нашёл, друзья, нашёл,
‎Кто виновник бестолковый
‎Наших бедствий, наших зол.
‎Виноват во всём гербовый,
‎Двуязычный, двуголовый,
‎Всероссийский наш орёл.

Я сошлюсь на народное слово,
На великую мудрость веков:
Двуголовье – эмблема, основа
Всех убийц, идиотов, воров.
Не вступая и в споры с глупцами,
При смущающих душу речах,
Сколько раз говорили вы сами:
«Да никак ты о двух головах!»

‎Взятки – свойство гражданского мира,
Ведь у наших чиновных ребят
На обоих бортах вицмундира
По шести двуголовых орлят.
Ну! И спит идиот безголовый
Пред зерцалом, внушающим страх, –
А уж грабит, так грабит здорово
Наш чиновник о двух головах.

‎Правды нет оттого в русском мире,
Недосмотры везде оттого,
Что всевидящих глаз в нём четыре,
Да не видят они ничего;
Оттого мы к шпионству привычны,
Оттого мы храбры на словах,
Что мы все, господа двуязычны,
Как орёл наш о двух головах.

‎Я нашёл, друзья, нашёл,
‎Кто виновник бестолковый
‎Наших бедствий, наших зол.
‎Виноват во всём гербовый,
‎Двуязычный, двуголовый,
‎Всероссийский наш орёл.

От «Патеграфа» – через «Октябрь» – к «Дому кино»

       История здания (пр. Мира, 88), где находится современный кинотеатр «Дом кино» с горельефом «Свобода», напрямую связана с зарождением и развитием кинематографа в нашем городе. Это увлекательная история.
И начинается она, когда в марте 1908 года в Красноярске появился самарский мещанин Василий Александрович Поляков – в качестве разъездного демонстратора кинофильмов. Он снял в аренду павильон на территории Городского сада (ныне – Центральный парк) и открыл зал показа немого кино. Своё заведение Поляков назвал «Кинемо».
Местные газеты откликнулись противоречивыми откликами-суждениями. Вот лишь два примера из публикаций 1908 года.
«В городском саду выстроен балаган-сарай, в котором какой-то заезжий джентльмен демонстрирует всё, что угодно, кроме кинематографа. Назвать его аппарат таким именем мы не решаемся. Между тем, плата за вход взимается довольно солидная – от 30 до 60 копеек».
«Кинематограф в городском саду демонстрирует новые интересные картины и работает очень недурно. Мешает только пасмурная погода».
Поляков – «отец-основатель», первооткрыватель кинотеатрального дела в Красноярске. Поляков – это наш, сибирский мистер Джонни Фёст (англ. first — первый) из искромётного и замечательного кинофильма «Человек с бульвара Капуцинов» режиссёра Аллы Суриковой по сценарию Эдуарда Акопова (1987 г.).
Первые кинопоказы Полякова в городском саду длились около трёх летних месяцев 1908 года, интерес горожан был большой, павильон – маленький. Поляков решил задержаться в Красноярске и открыть не передвижной, а стационарный кинематограф. Осенью кино переехало в тёплое помещение – в здание Общественного собрания, сменив название на «Патеграф», в честь братьев Эмиля и Шарля Пате, изобретателей патефона, фонографа, а также актуальной по сей день системы кинопроката. Однако выделенное помещение не справлялось с наплывом желающих, к тому же были претензии со стороны собственника здания – правления Общественного собрания – по поводу неподобающего и не совсем приличного поведения публики на киносеансах (лузганье семечек, курение, громкий смех, похабные шутки и прочие сопутствующие «удовольствия» при кинопросмотрах).
Полякову помог один из богатейших купцов Красноярска – Пётр Иванович Гадалов, предоставив часть принадлежащего ему здания Торгового дома Гадалова (ныне – пр. Мира, 90) с левой стороны, для будущего кинотеатра «Октябрь» с горельефом «Свобода»), где в 1910 году осуществил пристройку специально для показа кино, по проекту архитектора Владимира Александровича Соколовского. 

      В помещении были просторное роскошное фойе, эстрада с оркестром, гардероб, в кинозале устроен театральный балкон. Репортёры в красноярских газетах писали, в частности, что «внутренняя отделка выполнена в египетском стиле».  

      Само трёхэтажное здание торгового дома – самое дорогое здание в Красноярске до революции. По оценке недвижимого имущества 1916 года, стоимость определялась в 176 тысяч рублей. Вторым был доходный дом Енисейской епархии (ныне – пр. Мира, 98): 171,6 тысяч рублей.

       Торговый дом И. Г. Гадалова начали строить в 1880-х годах по заказу отца Петра Ивановича Гадалова (1867 – 1918) – золотопромышленника, купца 1-й гильдии Ивана Герасимовича Гадалова (1840 – 1907). В 1908 году права собственности перешли сыну и наследнику – Петру Ивановичу.
        Сначала здание возводилось в 1880 –1885 годах по проекту архитекторов С. Н. Нюхалова и В. А. Шкалина. В октябре 1881 года трёхэтажная постройка обрушилась. Жертв не было, но строительство приостановили. В 1882 году работы возглавил и завершил архитектор М. Ю. Арнольд.
В 1912 – 1913 годах по проекту В. А. Соколовского проведена значительная реконструкция фасадов в стиле эклектика, установлено паровое отопление, освещение. За восточным торцом был встроен кинематограф «Патеграф» (меняя названия, сохранился до наших дней: «Арс», Рот-Фронт», «Октябрь», «Дом кино»).
Трёхэтажное каменное здание в форме каре, с крупным масштабом членения фасадов, развитым декором. Угловой поворот отмечен высоким куполом.
На первом этаже были расположены магазины мебели и мануфактуры.
С 1897 года (в течение 20 лет) на третьем этаже работали окружной суд и канцелярия губернского прокурора. В 1911-м в здании размещалось губернское управление. В 1917 году здесь заседал большевистский Губревтрибунал, в 1920-м – разместился штаб 5-й армии, затем – штаб Восточно-Сибирского военного округа.
После конфискации у наследников П. И. Гадалова дом передан в 1923 году Губсовнархозу и товарной бирже.
С 1934 года находился Красноярский краевой комитет ВКП(б) – до переезда в 1956 году в построенный Дом Советов на пл. Революции.Затем тут был открыт Красноярский сельскохозяйственный институт.
Сегодня в бывшем торговом доме – Красноярский государственный аграрный университет; домовой храм святой великомученицы Татианы.

Здание не реставрировалось. Не сохранился «родной» угловой купол. В феврале 2021-го принято решение о долгожданной реставрации – за счёт федерального бюджета (проект уже готов, включает в себя работы по отделке фасада и восстановлению его декоративных элементов).

19 сентября 1910 года кинотеатр «Патеграф» – вместимостью на 400 (!) зрителей – открыл свои двери по новому адресу, впритык с торговым домом П. И. Гадалова. Василий Александрович Поляков не только демонстрировал зарубежные картины, но и снимал свои, оригинальные. В 1911 году он проводил первые киносъёмки в Красноярске: парад войск гарнизона на городской площади в честь 300-летия Дома Романовых. Эти кадры и виды «Столбов» вошли потом в фильм «Город Красноярск и его окрестности».

Кинотеатр неоднократно менял название, как и улица, на которую он выходит фасадом (улица Воскресенская в 1921 году была переименована в Советскую, в 1937 году – в проспект Сталина; в 1961-м получила современное название – проспект Мира). В 1917 году, после революции, кинотеатр обрёл новое имя – «Арс» (лат. Ars — искусство). Почти во всех городах России в то время появились свои «Арсы», это было «модно». Затем, в 1921-м, – национализация, трёхэтажное здание торгового дома передано созданному советской властью Енисейскому Губсовнархозу, двухэтажная пристройка с кинотеатром – в распоряжение политотдела 5-й армии. Кинотеатр «Арс» продолжал осуществлять показы.

     В декабре 1932 года, после монтажа первого в Красноярске комплекта звуковоспроизводящего оборудования, здесь начали показывать звуковые фильмы.
Тогда же «Арс» был переименован в «РотФронт». Поясним это полузабытое название (нем. Rotfront от Rote Front – красный фронт). «RotFront!» – историческое приветствие немецких коммунистов с символическим контекстом. «Rot» обозначало «красный, революционный», « Front» – в переносном смысле – «объединение общественных сил». «РотФронт», ставший интернациональным обозначением, – это жест, появившийся в качестве приветствия: поднятая в полусгибе или почти распрямлённая рука с повёрнутым от себя сжатым кулаком. Широкую известность приветствие получило во всём мире как символ борьбы с фашизмом в 1930-х годах, особенно во время гражданской войны в Испании. Жест символизировал единство пролетариата всех стран, готовность сражаться за победу Интернационала.

В кинотеатре изменилось не только название, но и внешний облик. Прямые и лаконичные линии фасада были перестроены, появилась округлая арка над входом. Рядом, с левой стороны, с 1934 года в бывшем торговом доме Гадалова, до середины 1950-х годов действовал Красноярский крайком ВКП(б).
Через 10 лет, в начале 1942 года – из-за «немецкого» происхождения названия – «РотФронт» был переименован в «Октябрь».

В неоднократных строительных переделках и ремонтах кинотеатра в 1914-м, 1932-м, 1942-м годах принимал участие автор первоначального проекта В. А. Соколовский. В 1955 году перестройкой занимался освобождённый из ссылки армянский архитектор Геворг Барсегович Кочар (1901 – 1973), назначенный в тот год городским (главным) архитектором Красноярска.
Г. Б. Кочар был арестован ещё в 1937 году и до прибытия в Красноярск отбывал наказание в «Норильпроекте» (г. Норильск). После освобождения, в 1956 – 1959 годах руководил застройкой Красноярска, являясь главным архитектором нашего города. Именно на этом посту был избран членом-корреспондентом Академии строительства и архитектуры СССР. В Красноярске разработал и осуществил проекты гостиницы «Север», реконструкции драматического театра им. А. С. Пушкина, кинотеатра «Октябрь. С1960 года до последних дней жизни – главный архитектор института «Ереванпроект» в Ереване (Армения).

       В 1977 году после очередной перепланировки и в связи с 60-летием Октябрьской революции на фасаде кинотеатра был установлен горельеф «Свобода». Интерьер был кардинально изменён: в кинозале убрали балкон, раньше придававший этому культурному заведению театральный вид. Также в кинозале сделали привычный ныне наклонный пол и уходящие вверх ряды кресел.
В 1985-м в кинотеатре было установлено оборудование, позволявшее смотреть стереофильмы по технологии 3D, в специально предусмотренных для этого очках. Название было немного подправлено – на «Стереокинотеатр "Октябрь"». Интерес зрителей был колоссальным – билеты раскупались на несколько недель вперёд. Десять лет «Октябрь» оставался единственным в крае стереокинотеатром. Современное название «Дом Кино» появилось в 1995 году.

      Старейший кинотеатр города продолжает работать, привлекая зрителей оригинальными программами, разнообразными творческими проектами и нестандартными подходами в их реализации.

... Редкий случай для Красноярска, когда здание, построенное более 110 лет назад, сохранило своё первоначальное функциональное назначение, ну а горельеф «Свобода» не даст нам забыть о драматическом историческом прошлом.

Олег Кечин, 21 февраля 2021 года

Приглашаем оставлять комментарии и дополнения